Todo
amante de los acordes de una guitarra ha tenido que escuchar hablar
alguna vez de "The Jimi Hendrix Experience",
y por supuesto de su principal miembro, el genio Jimi Hendrix.
Jimi
supo combinar espectáculo y virtuosismo en cada una de
sus actuaciones además de deleitar a grandes de la época
como Eric Clapton.
John
Allen Hendrix, al que más tarde cambiarían el nombre
por el James Marshall Hendrix, nació en Seattle el 27 de
noviembre de 1942 bajo el signo de Sagitario, en el seno de una
familia un tanto inestable. Su padre, Al Hendrix, tenía
múltiples trabajos para poder alimentar a su familia. La
madre de Jimi, que murió cuando éste tenía
15 años como consecuencia del alcohol, era de origen indio
y la madre de ésta era una india Cherokee de pura sangre,
por ese motivo muchos llamaban a Jimi el negro-indio. El padre
de Jimi pronto le inculcó la pasión por la música
regalándole una guitarra en 1959. En esos años las
guitarras no estaban diseñadas para gente zurda por lo
que Jimi tuvo que hacerle algunos "arreglitos" para
poder tocarla.
Hendrix tuvo
que abandonar los estudios, en los que destacaba en asignaturas
como arte y literatura, para poder ayudar a su padre en el trabajo.
El hecho de dejar los estudios provocó que Jimi se viese
inmerso en algunas trifulcas callejeras. Para evitar inmiscuirse
más en este turbio mundo Jimi con dieciocho años
decidió alistarse en el ejército en la brigada de
paracaidismo en Kentucky. Su vida como militar duró poco
ya que en uno de los saltos que realizó se lesionó
la espalda por lo que tuvo que abandonar el cuerpo. Durante su
estancia en el ejército conoció al bajista Billy Cox, con el que compartía afinidades musicales como por
ejemplo Muddy Waters o Elmore James. Jimi en ese momento no sabía
que Billy en un futuro se convertiría en el bajista de
uno de sus grupos.
La música de Hendrix se caracterizaba
no sólo por la calidad de sus acordes sino también
por la espectacularidad de tocarlos, era capaz de tocar con
los dientes, de espaldas...
Una
vez abandonada la vida militar, Hendrix se dedicó plenamente
a la música, formando el grupo "King Casuals"
con su amigo Billy Cox. Con este grupo, Jimi recorrió
de Este a Oeste los clubes más barrio-bajeros de Estados
Unidos. Poco a poco se fue adentrando cada vez más en el
"mundillo" musical, siendo el guitarrista de artistas
como Little Richard, Isley Brothers, Ike y Tina...
Pero
su gran oportunidad llegaría en 1966. La música
de Hendrix se caracterizaba no sólo por la calidad de sus
acordes sino también por la espectacularidad de tocarlos,
era capaz de tocar con los dientes, de espaldas... En esta época
Jimi desarrolló un lenguaje con la guitarra muy personal,
lo que pronto desarrolló curiosidad en grandes estrella
como los "Rolling Stones". Fue precisamente la novia
de Keith Richards, de los Rolling Stones, quien convenció
a Chas Chandler, bajista del grupo "The Animals", para
que fuese a ver una de las actuaciones del "negro que tocaba
con los dientes". Chas se quedó boquiabierto durante
la actuación y decidió convertirse en el manager
de Jimi Hendrix, que por esa época se hacía llamar
Jimmy James.
Para
ascender hacia el estrellato a Jimi, Chas Chandler le propuso
trasladarse a Gran Bretaña a finales de 1966, y así
se produjo la carrera musical de Jimi ya era imparable. Poco después
se creó el grupo "The Jimi Hendrix Experience"
con Mitch Mitchell a la batería, y Noel Redding al bajo.
Todos
los grandes de la escena musical inglesa, Eric Clapton, Pete Townsend,
John Lenon, Paul McCartney, los Rolling Stones..., se quedaron
fascinados antes el virtuosismo de Hendrix y los suyos. En 1967
el grupo lanza su primer álbum "Are you Experienced?",
considerado uno de los mejores discos en el empleo de guitarras
por utilizar en cada tema una base guitarrística distinta.
Con este vinilo Jimi fue capaz de ofrecer al mundo el abanico
de sonidos que se puede realizar teniendo como único instrumento
una guitarra eléctrica, en concreto con una Stratocaster.
La magia que
desprendía The Jimi Hendrix Experience en los escenarios
era tal, que grandes artistas del panorama musical de la época
se negaban a tocar detrás de Jimi y los suyos por temor
a no recibir los aplausos y los vítores que se merecían,
ya que Hendrix ya se los había llevado todos en la actuación
anterior.
Fue
una etapa para Jimi, Mitch y Noel de actuaciones continuas sin
poder casi descansar entre ellas. Esto llevó a Jimi a tener
sus primeros coqueteos con las drogas, sin darse cuenta que de
esta forma estaba trazando su triste final. A finales de 1967
el grupo edita un nuevo disco "Axis: Bold as Love",
éste es un álbum mucho más psicodélico,
ecléctico e intimista que el trabajo anterior, a la vez
que muestra casi todos los estilos musicales de la época
con un sonido limpio y nítido. El último disco de
la formación se publicaría en 1968, bajo el título
de "Electric Ladyland" obra maestra de la
banda, y en especial de Jimi Hendrix donde a través de
los acordes de una guitarra se propone un viaje sideral a través
de la psicodelia.
Todos
los grandes de la escena musical inglesa, Eric Clapton,
Pete Townsend, John Lenon, Paul McCartney, los Rolling Stones...,
se quedaron fascinados antes el virtuosismo de Hendrix y
los suyos.
En
1969, The Jimi Hendrix Experience se disuelve, pero Jimi se resiste
a no volver a tocar y reaparece con el grupo "Bando of Gypsies"
de nuevo un trío integrado por su viejo amigo Billy Cox
al bajo, y Buddy Miles a la batería. Una de las actuaciones
más legendarias del grupo tiene lugar los día 15,
16 y 17 de agosto de 1969 con motivo del "festival de tres
días de paz y amor" en Woodstock. En esta actuación
a parte de Jimi Hendrix y Billy Cox el grupo también contaría
con la presencia de Mitch Mitchell a la batería, Juma Sultan
a las congas, Jerry Vélez a la percusión y Larry
Lee a la guitarra.
En
1970 se publica un álbum en directo de la banda grabado
en el "Fillmore East de Nueva York" los días
31 de diciembre 1969 y 1 de enero de 1970, Este será el
último trabajo publicado de Jimi.
Pero
la adicción de Jimi a las drogas le pasaría factura
el 18 de septiembre de 1970, su compañera sentimental,
Mónika Danneman, le encontraría sin vida en su apartamento
londinense como consecuencia de una sobredosis de heroína.
Así
vivió y murió una leyenda de la guitarra. El ídolo
zurdo de masas aumentó con su producción musical
el lenguaje guitarrístico mundial, desafiando a los grandes
de la época, que sufrieron más que nadie su trágica
muerte.