La
música en la Grecia antigua
::
El arte del sonido hecho mitología ::
Hace demasiados
años en una Grecia filosófica, democrática
y mitológica nació una música envuelta de
fábulas y leyendas. La tierra es de los dioses y la música
su medio de comunicación.
Una de estas narraciones
mitológicas cuenta que cuando Orfeo tocaba la lira el sonido
era tan encantador que el mundo se rendía a sus pies. Los
árboles y las piedras lo seguían y las bestias más
salvajes se amansaban al son de su instrumento. Cuando un día
lleno de desgracia su mujer Eurídice muere, el joven músico
desciende al reino de los muertos y con el sonido de ensueño
de su lira consigue cautivar las criaturas del reino infernal.
Éstas, a cambio, permiten que Orfeo se lleve a su esposa.
Para ello, las divinidades infernales le ponen como condición
que no puede darse la vuelta para contemplar a Eurídice
hasta que los dos no hayan abandonado el submundo. A Orfeo lo
vence la curiosidad y su querida se hunde para siempre al infierno.
La música griega recibió
influencia de civilizaciones antiguas muy avanzadas, la Mesopotámica,
la Egipcia, la Etrusca y las Indoeuropeas.
La antigua cultura griega estaba
muy bien situada, bañada por el mar Egeo por un lado y
el Mediterraneo por el otro, se convirtió en una ruta de
paso para los pueblos de los alrededores, que no tardaron en dejar
sus huellas culturales. Así, la música griega recibió
influencia de civilizaciones antiguas muy avanzadas, la Mesopotámica,
la Egipcia, la Etrusca y las Indoeuropeas. Por tanto, enmedio
de tanta mitología, la música religiosa y los instrumentos
de estas grandes culturas continuaron marcando el ritmo
musical de la Civilización Helénica. Los griegos
de los tiempos antiguos dieron gran importancia al valor educativo
y moral de la música. Es por eso que la música griega
también aparece relacionada con el pueblo.
En el mundo griego antiguo, la
música es la principal protagonista de incontables leyendas
pero, sin duda alguna, cuesta trabajo reconstruir la historia
de la música occidental sin prestar atención a la
herencia de los griegos antiguos, aunque sea a través de
la mitología que no tenía más fin que darle
a la música un sentido misterioso y un poder especial.
Los griegos de la época
clásica lucharon siempre por conseguir la belleza en todas
las artes que desarrollaron. Así, la música se mezcla
con la danza, el teatro y la poesía. En el olimpo la música
hecha divinidad dará lugar a artes distintas. Apolo es
el dios de la música y su hermano Dionisios el de la danza
y el teatro. En otro grado del olimpo encontramos las musas o
ninfas que serán las encargadas de ayudar y respaldar a
los dioses. Tersícore será la musa de la poesía
coral y la danza, Erato de la canción amatoria y Euterpe, de
la música y la flauta.
Como se suele decir que donde
hay un buen rítmo la fiesta está asegurada, los
griegos de la era antigua dieron más importancia al rítmo
que a la melodía. Esto se contradice con el hecho que apreciaban
más una voz bonita que un buen sonido del instrumento que
la acompañaba. En definitiva, la estructura de la música
griega no tenía nada de complicada. Se limitaban a repetir
una estrofa incansablemente sin alterar ni siquiera una triste
nota.
Llega el punto en que la música se divorcia de la mitología
y se casa con el recitado de los poemas épicos. La cultura
de la época se transmite oralmente. Nace la figura de los
bardos, auténticos profesionales del recitado, que iban
de pueblo en pueblo con acompañamiento instrumental. El
sistema musical de estos cantores vagabundos era muy sencillo
y eran empleados de las familias de la aristocracia. La lira era
su instrumento por excelencia dejando la cítara para acompañar
a los coros populares que cantaban en las ceremonias de culto
a los dioses, en fiestas populares o en actos deportivos.
Los
grandes filósofos de la época resaltan el
valor informativo de la música. Mientras Pitágoras
considera la música como una medicina para el alma,
Aristóteles la utiliza para llegar a la cartasis
emocional.
Más tarde aparecen en Atenas nuevos estilos musicales relacionados con la poesía. El
ditirambo que son cantos dirigidos a Dionisos, se acompañan
de danzas y del aulos, un instrumento parecido a la flauta. Surgen
también los dramas, tragedias o comedias, combinados para
no romper la tradición con música, danza y poesía.
Cuando Grecia deja de creer tanto
en lo sobrenatural para dar más importancia a la razón
humana, nace el culto a la sabiduría y la música
se relaciona ya con la filosofía.
Los grandes filósofos de la época resaltan el valor
informativo de la música. Mientras Pitágoras considera
la música como una medicina para el alma, Aristóteles la utiliza para llegar a la cartasis emocional.
Si hablamos de los instrumentos
que utilizaron los habitantes de la Grecia antigua cabe destacar
la Lira. Mitológicamente hablando, el dios Hermes aparece
como inventor de este instrumento que simboliza la poesía.
La madre de toda las liras es para los helenos el barbitos. Éste
tiene siete cuerdas y una apariencia imponente. El músico
apoyaba la caja en su cadera izquierda al mismo tiempo que punteaba
las cuerdas. Por ser un instrumento dionisíaco y por tanto
asociado a la alegría de vivir, el barbitos se convirtió
en protagonista de los banquetes. Su sonido era tan fuerte que
era capaz de superar cualquier fiesta aunque terminara en orgía.
Otros de los instrumentos queridos por los griegos de la época
clásica fue la cítara considerado el atributo de
Apolo pasó a ocupar un primer plano en las sobremesas de
las fiestas y reuniones.
De los instrumentos de cuerda
pasamos a los de viento. El aulos es lo más parecido a
una flauta cruzada con un clarinete y de la familia del oboe,
para que nos hagamos una idea tenía una doble lengueta
y estaba formado por dos cañas por las que se soplaba al
mismo tiempo. También había aulos de una sola caña,
la siringa o flauta de Pan. Es un instrumento consagrado a Dionisios
y su invención se atribuye a Minerva, y al propio Apolo.
En el temperamento griego no podía
faltar el tambor presente tanto en las fiestas populares como
en los ritos sagrados. El Tympanon griego estaba formado por un
parche tensado sobre un gran círculo de madera. Se golpeaba
directamente con los dedos o con una baqueta y solían estar
decorados con motivos geométricos. Este instrumento simboliza
la locura dionisíaca y aparece siempre en mamos de mujeres.
Otro instrumento que en este caso encontramos en manos de las
musas es el crótalo, se trataba de unos platillos que entran
en escena en las danzas. El tambor, los címbalos, el sistro
y las castañuelas eran los instrumentos de percusión
más de moda.
La música de la antigua
civilización griega evolucionó rápidamente.
Nace en manos de los dioses, el pueblo griego arrebata el arte
del sonido a las divinidades y finalmente llegan los filósofos
para convertirla en ciencia. La palabra música que hoy
conocemos proviene del griego, una Mousike que ellos elevaron
a la esencia de la belleza y nosotros la rescatamos para transformarla
en el más puro arte.